Unterrichtsangebot

 Im Musikkindergarten sind bei den Kindern alle Sinne gefordert. Die Mini-Musikanten im Alter von 1 bis 3 Jahren musizieren hier gemeinsam mit einem Elternteil in Gruppen von sechs Eltern-Kind-Paaren. Einfache Lieder zu singen macht Kindern und Eltern Freude – das bewusste Hören von Musik, Klängen und Geräuschen schult das Gehör. Bewegungsspiele und Tänze unterstützen die motorische Entwicklung, Sprechverse und Echospiele trainieren Sprachentwicklung und Merkfähigkeit.

Aufgrund der aktuellen Situation durch Covid 19, muss jedes Kind seine eigene Instrumententasche besitzen. Diese kann bei uns für 19 Euro gekauft werden und beinhaltet: 1 Chiffontuch, 2 Klanghölzer, 2 Rasseln und 1 Glöckchen. 

Wenn Sie uns Ihren Wunschunterricht und Ihre Terminmöglichkeiten nennen, schlagen wir Ihnen gerne einen Schnupperkurs vor.  -Terminvorschlag anfordern-

Kinder für Musik zu begeistern ist die schönste Aufgabe der musikalischen Früherziehung.  Bei den Kindern im Alter von 3 bis 5 Jahren ist das Bedürfnis nach Abwechslung groß; dementsprechend vielfältig muss das Musikangebot sein! Tanz und Bewegung, Gesang, spielerische Hör- und Rhythmusübungen gehören genauso dazu wie das Entdecken und Erkunden verschiedener Instrumente. Die Inhalte richten sich nach der jeweiligen Gruppenkonstellation und sind stets spielerisch und altersgerecht konzipiert. Eine Unterrichtsstunde dauert 30 Minuten, die Kinder nehmen bis zum 5. Lebensjahr daran teil. Die Gruppenstärke liegt derzeit (je nach Raumgröße) bei max. 7 Kindern. Durch das spielerische Erlernen erster musikalischer Fähigkeiten wird der Grundstein für eine vertiefende Ausbildung – beispielsweise in der Musikgrundschule oder im Instrumentalunterricht – gelegt.

Aufgrund der aktuellen Situation durch Covid 19, muss jedes Kind seine eigene Instrumententasche besitzen. Diese kann bei uns für 19 Euro gekauft werden und beinhaltet: 1 Chiffontuch, 2 Klanghölzer, 2 Rasseln und 1 Glöckchen. 

Wenn Sie uns Ihren Wunschunterricht und Ihre Terminmöglichkeiten nennen, schlagen wir Ihnen gerne einen Schnupperkurs vor.  -Terminvorschlag anfordern-

Mit ein wenig Übung können auf Gitarre und Bass schnell erste Fortschritte erzielt werden. Ein besonderes Augenmerk wird im Unterricht auf die richtige Technik und Haltung gelegt. Sind diese Grundlagen erst einmal vorhanden, kann nahezu jeder Song harmonisch begleitet oder mit Melodie- und Solospiel interpretiert werden. Gute Einsteigerinstrumente müssen nicht teuer sein, wichtig bei der Instrumentenauswahl ist die richtigen Größe. Mit dem passenden Saiteninstrument, können Kinder ab ca. 6 Jahren Gitarre oder Bass lernen.

Ob akustische oder elektrische Gitarre, E-Bass oder Kontrabass – nahezu jeder Musikstil greift auf Saiteninstrumente zurück. Gute Aussichten also für zukünftige Gitarristen und Bassisten!

Beim Geigen-/ Bratschen-/ Cellospiel führen kleine Feinheiten zu großen Klangunterschieden. Deshalb achtet der Musiklehrer im Unterricht besonders auf die richtige Bogenhaltung, Fingertechnik und Intonation. Das erfordert vom Schüler etwas Geduld und Durchhaltevermögen, die Liebe zum Detail wird mit gutem Klang belohnt. Mit spielerischen Unterrichtsmethoden können bereits 4 jährige Kinder Geige oder auch Cello spielen lernen, doch selbst als Erwachsener ist man nie zu alt für diese schönen Instrumente. Wichtig ist die richtige Instrumentengröße, welche zur Hand- und Armlänge passen muss. Auch hierbei berät der Lehrer gerne.

Die Geige (oder Violine) gehört zur Familie der Streichinstrumente, ebenso wie ihre große Schwester die Bratsche (oder Viola), welche sich klanglich zwischen einem Cello und einer Geige bewegt. Das Cello ist das tiefste und größte Streichinstrument der Violinfamilie und wird im sitzen gespielt.

Typische Einsatzbereiche der Geige / Bratsche/ Cello sind die Klassik (Solo, Orchester, Kammermusik) aber auch der Folk, Jazz, Pop und die Rockmusik.

Im Gesangsunterricht lernt der Schüler, verschiedene Gesangstechniken richtig einzusetzen und dabei auf eine korrekte Atmung zu achten. Mit Hilfe des Lehrers baut der Gesangsschüler Lied für Lied ein persönliches Repertoire auf. Durch regelmäßiges Üben wird nicht nur das eigene Gehör geschult, man entwickelt automatisch ein Gefühl für Töne und ihren Klang mit- und untereinander. Die Stimme ist ein sehr persönliches, körpereigenes Instrument. Durch diese Verbundenheit ist sie besonders ausdrucksstark und bietet den wohl direktesten Zugang zur Musik. Unterschieden wird zwischen Bruststimme, Misch- und Kopfstimme, die ein(e) geübte( r) Sänger(in) gezielt einsetzen kann. Die Stimmbänder spielen bei der Tonerzeugung eine gewichtige Rolle, sie sind Muskeln, die trainierbar sind.

Generationen von Schülern sind mit der Blockflöte in der Schultasche groß geworden. Das ausgerechnet dieses Instrument von den Musikpädagogen als Einstiegsinstrument auserkoren wurde liegt wohl hauptsächlich daran, dass die Blockflöte klein, leicht und bezahlbar ist. Die Annahme, die Blockflöte sei besonders einfach zu spielen, ist leider falsch: Wie bei allen Blasinstrumente führt das richtige Zusammenspiel von Atmung, Lippenansatz, Zungenstoß, Anblastechnik, Haltung und Fingertechnik zum schönen Klang. Mithilfe des Musiklehrers können diese Fertigkeiten in den ersten Monaten erworben werden, die jungen Flötisten sollten mindestens 5-6 Jahre alt sein. Besondere Freude macht das Blockflötenspiel, wenn man gemeinsam in kleinen Gruppen mehrstimmige Stücke spielt.

Die Blockflötenfamilie umfasst ca. 10 Flöten unterschiedlicher Größe. Als Anfängerinstrument ist die Sopranblockflöte am verbreitesten. Unterschieden werden 2 verschiedene Griffweisen, die auch unterschiedliche Instrumente erfordern. Die deutsche Griffweise erleichtert Anfänger den Start ins Blockflötenspiel, es kann allerdings bei einigen Tönen zu Intonationsschwierigkeiten kommen (das Instrument stimmt dann nicht genau), die bei der barocken Griffweise nicht vorkommen.

Bereits im Alter von sechs Jahren können die Jüngsten mit dem Erlernen der Klarinette beginnen. Damit die ersten Töne erklingen, gibt der Musiklehrer Hilfestellungen zur Haltung, Atmung und Tonbildung. Von den vielen Klappen sollte sich niemand schrecken lassen: Die Griffweise ist nicht schwer, sie ähnelt den Block- oder Querflötengriffen. Im deutschsprachigen Raum und in Osteuropa sind Klarinetten mit deutscher Griffweise populärer, international ist die Böhm-Klarinette verbreiteter. Bei der Auswahl einer zum Klarinettisten passenden Kombination von Instrument, Mundstück und Rohrblatt ist die Unterstützung durch den Musiklehrer eine wesentliche Hilfe.

Die Klarinette ist in der klassischen Musik genauso unersetzlich wie im Jazz oder in der volkstümlichen Musik. Besonders im Mittelpunkt steht sie im Klezmer, wie man z.B. bei den Aufnahmen des berühmten Klarinettisten Giora Feidmann hören kann.